ARTÍCULOS
PAUL NASCHY: EL HOMBRE LOBO ERA ESPAÑOL
by admin on Ene.03, 2010, under ARTÍCULOS, GENERAL
En la tradición del cine clásico de terror, se supone que Dracula fue Bela Lugosi y luego Christopher Lee, que Frankenstein fue Boris Karloff y que el hombre lobo fue Lon Chaney jr. Pero en este último caso hay una discrepancia; el hombre lobo fue español, ya que Paul Naschy (seudonimo artístico de Jacinto Molina) fue el actor que más veces interpretó en cine al personaje del lobo alrededor de una docena de peliculas filmadas entre 1967 y el 2004.
Pero el hombre lobo de Paul Naschy no se llamaba Larry Talbot, como el que Lon Chaney jr. interpretó en los años 40´ para los estudios Universal, el hombre lobo español era Waldemar Daninsky, personaje con el que Molina/Naschy empezó a hacerse famoso a partir de 1967 y que continuó personificando por varias decadas en mas de diez películas. Pero eso no fue todo, ya que Naschy tambien interpretó (además de a veces tambien producir, escribir y dirigir) a todos los personajes claves del genero fantástico, incluyendo a Dracula, la momia y Frankenstein, y muchos otros papeles generalmente vinculados con el gore y el terror en una carerra que superó las cien películas, algunas verdaderos exitos comerciales de la industria europea. Recordado como “high priest of spanish horror” por el New York Times, Jacinto Molina murió el pasado 30 de noviembre a los 75 años. La causa de la muerte fue cáncer, según explicó su hijo.
Había nacido en Madrid en 1934, de joven empezó a estudiar ingeniería y arquitectura, pero lo dejó porque le interesaba la actuación, sobre todo en cine. En la España de la decada (continue reading…)
ELSA LANCHESTER
by admin on Ene.02, 2010, under ARTÍCULOS, GENERAL
Esta mujer de facciones corrientes, pero con un hoyuelo en la barbilla que la hacía inconfundible, ha sido la eterna actriz secundaria. S u nombre real era Elizabeth Sullivan, nació para ser artista en Lewisham, Gran Bretaña el 28 de octubre de 1902 y murió en Woodland Hills, California, Estados Unidos el 26 de diciembre de 1986 .
Creció en un ambiente familiar liberal, de ideas abiertas, lo que marcó su carácter independiente. Se formó en la danza en París, trabajó en teatros y musicales, además de la radio y televisión, debutó en cine con la película One of the best (1927) de T. Hayes Hunter, y a pesar que en contadas ocasiones fue la protagonista de un film, su carrera ha sido muy fructífera y de gran calidad.
Sus papeles generalmente estaban encasillados, la criada, el ama de llaves, la enfermera…estos eran roles habituales en sus actuaciones. No obstante, la Academia la nominó al Oscar en dos ocasiones como Mejor Actriz Secundaria, una vez en Hablan las campanas (1947) de Henry Coster, y una segunda en (continue reading…)
HAY ALGO AHÍ FUERA
by admin on Ene.02, 2010, under ARTÍCULOS, GENERAL
Una historia del cine de ciencia ficción.
Vol.1 (1895 – 1959)
De la Tierra a Metaluna
Jordi Costa es un catalán nacido en Barcelona en 1966, periodista y escritor ha colaborado en el diario El País, forma parte del equipo del programa televisivo Días de cine y ejerce la crítica cinematográfica en periódicos. Ha pasado por las redacciones de ABC Cataluña, Quimera, Lleira de Canvi, Ajoblanco, Fantastic Magazine y Fotogramas. Dirige la Biblioteca Dr. Vértigo, colección de la cual ya se hizo referencia en Mundomaldito. En esta oportunidad se aborda la primera parte de una obra muy atractiva no solo por su temática sino también por el nivel de su contenido. Costa demuestra palmariamente que es un gran entendido en el tema. La calidad de su prosa y su erudición hacen que la lectura de esta primera parte sea muy placentera. Tras una introducción en que hace hincapié en la imposibilidad de definir con precisión al género, cita al historiador John Brosnan quien se despacha con: “ Una película de ciencia ficción es cualquier película que yo diga que es de ciencia ficción” , evidenciando la arbitrariedad de cualquier clasificación. En el primer capítulo se ocupa de los pioneros Lumiére, Mèlíes, Segundo de Chomón, español creador del stop-motion, Walter Booth y Stuart Paton entre otros adelantados del género. El segundo capítulo está dedicado a los años ‘20, en que la experimentación cobra (continue reading…)
UN VIAJE FANTÁSTICO: RICHARD FLEISCHER 1916 – 2006 (Segunda parte)
by admin on Ene.02, 2010, under ARTÍCULOS, GENERAL
Otra vez en uno de sus viajes de dimensiones épicas tanto fuera como dentro de la pantalla, en THE VIKINGS (Los Vikingos, 1958, con Kira Douglas, Tony Curtis y su esposa Janet Leigh) filmó uno de los clásicos del peplum notable por demostrar que un film de aventuras no tenía por que carecer de inteligencia y cierto rigor histórico.
Pero los encuadres Scope de Fleischer mostraron por primera vez el alcance de sus viajes interiores en la antológica COMPULSION (Idem, 1959) con Orson Welles convertido en el abogado defensor de dos jóvenes ricos que matan puro hedonismo. El tema ya le había servido a Hitchccock en Rope (Festin Diabolico) pero esta crónica del caso real tuvo aquí su punto exacto entre psychothriller, film de mensaje y drama tribunalicio anti pena de muerte. En Cannes Welles, Dean Stockwell y Bradford Dillman compartieron el premio al mejor actor. La Academia ni siquiera le dio una sola nominación a esta obra maestra, que incluye el alegato tribunalicio mas largo (continue reading…)
UN VIAJE FANTÁSTICO: RICHARD FLEISCHER 1916-2006 (Primera parte)
by admin on Ene.02, 2010, under ARTÍCULOS, GENERAL
Todo aquel que visita este sitio web necesa
riamente ama el cine de Richard Fleischer, aún si el nombre apenas le suena. Incluso si no vio alguno de sus filmes, su influencia aparece en el cine épico, fantástico, negro, y de ciencia ficción, y lo seguirá haciendo durante mucho tiempo.
Algunas de estas películas son Viaje Fantástico , Los Vikingos , Tora Tora Tora , Red Sonja , Cuando el Destino nos Alcance , Sábado Violento , The Narrow Margin , El Estrangulador de Boston , Compulsión y Veinte Mil Leguas de Viaje Submarino .
Lo primero que llama la atención de la obra de Fleischer es todo lo que queda por conocer, tanto de sus tiempos de director novato de producciones clase B para la RKO, como de su época de director popular y masivo, provisto de grandes presupuestos y estrellas. En ambos casos el dvd y la TV por cable proveen una buena dosis de Fleischer, empezando por su documental ganador del Oscar, “ Design for Death ” de 1947, sobre los orígenes del totalitarismo nipón, que no tenía crédito como director, aunque fue Fleischer quien recibió la estatuilla en su carácter de productor.
La relación de Richard con el cine comienza mucho antes, desde el momento en el que nació en el hogar (continue reading…)
Malditos comentarios