Mundomaldito

Fred Astaire en Buenos Aires

Más allá de las referencias que aparecen en diálogos, visualmente en Starship Troopers (Paul Verhoeven, 1997) casi no hay referencias a elementos que tengan que ver con la capital argentina, denominada “the latin paradise”. Dado que la acción está situada en un futuro lejano, no se le puede pedir al film demasiada exactitud al respecto.

En cambio esto sí se extraña en algunos viejos films de Hollywood ambientados en Buenos Aires, como por ejemplo el clásico musical You Were Never Lovelier ( Bailando Nace el Amor, William A. Seiter, 1942).

La película se hizo en la época en la que Hollywood implementaba la llamada “política de los buenos vecinos” , intentando utilizar temas o ambientes latinoamericanos en medio de una estrategia general generada por la Segunda Guerra Mundial para estrechar lazos con los países del sur. Si bien ninguno de estos films se caracterizaba por el rigor de la ambientación – e incluso algunos como la comedia con los Ritz Brothers Argentine Night ( Burlones Burlados, Albert S. Rogel, 1940) provocaron iras chauvinistas en el país por su distorsión del ser nacional- lo que llama la atención en You Were Never Lovelier es la falta casi total de exteriores (continue reading…)

Edgar Rice Burroughs fue un escritor estadounidense nacido el 1 de Setiembre de 1875 en Chicago y fallecido en 1950 en California. Hijo de un militar que luchó en la Guerra de Secesión, tuvo él mismo un paso por escuelas militares, fue minero y dueño de una destilería de alcohol. En 1911 con el seudónimo Norman Bean publicó una serie de relatos fantásticos sobre un explorador en Marte en el All Story Magazine que tuvieron gran repercusión. Alentado por este suceso pergeñó de inmediato Tarzán of the apes , obra inspirada en el mito del “buen salvaje” de Rousseau y con confesada influencia de autores como Kipling y Haggard. La idealización del “ser inocente, puro y salvaje”, no contaminado por la civilización con un comportamiento regido por un instinto por principio positivista y desprejuiciado. Burroughs que apenas viajó un par de veces fuera de EE.UU. tenía una imaginación frondosa que le hizo recrear lugares exóticos al modo de Verne y Salgari, esenciales para ambientar las aventuras de su héroe. Al éxito abrumador de este primer relato Burroughs lo explotó con visión comercial a través de casi una treintena de títulos que difundieron la saga de Tarzán por todo el mundo y lo convirtieron en el escritor mejor remunerado de (continue reading…)

En la tradición del cine clásico de terror, se supone que Dracula fue Bela Lugosi y luego Christopher Lee, que Frankenstein fue Boris Karloff y que el hombre lobo fue Lon Chaney jr. Pero en este último caso hay una discrepancia; el hombre lobo fue español, ya que Paul Naschy (seudonimo artístico de Jacinto Molina) fue el actor que más veces interpretó en cine al personaje del lobo alrededor de una docena de peliculas filmadas entre 1967 y el 2004.

Pero el hombre lobo de Paul Naschy no se llamaba Larry Talbot, como el que Lon Chaney jr. interpretó en los años 40´ para los estudios Universal, el hombre lobo español era Waldemar Daninsky, personaje con el que Molina/Naschy empezó a hacerse famoso a partir de 1967 y que continuó personificando por varias decadas en mas de diez películas. Pero eso no fue todo, ya que Naschy tambien interpretó (además de a veces tambien producir, escribir y dirigir) a todos los personajes claves del genero fantástico, incluyendo a Dracula, la momia y Frankenstein, y muchos otros papeles generalmente vinculados con el gore y el terror en una carerra que superó las cien películas, algunas verdaderos exitos comerciales de la industria europea. Recordado como “high priest of spanish horror” por el New York Times, Jacinto Molina murió el pasado 30 de noviembre a los 75 años. La causa de la muerte fue cáncer, según explicó su hijo.

Había nacido en Madrid en 1934, de joven empezó a estudiar ingeniería y arquitectura, pero lo dejó porque le interesaba la actuación, sobre todo en cine. En la España de la decada (continue reading…)

Una historia del cine de ciencia ficción.
Vol.1 (1895 – 1959)
De la Tierra a Metaluna

Jordi Costa es un catalán nacido en Barcelona en 1966, periodista y escritor ha colaborado en el diario El País, forma parte del equipo del programa televisivo Días de cine y ejerce la crítica cinematográfica en periódicos. Ha pasado por las redacciones de ABC Cataluña, Quimera, Lleira de Canvi, Ajoblanco, Fantastic Magazine y Fotogramas. Dirige la Biblioteca Dr. Vértigo, colección de la cual ya se hizo referencia en Mundomaldito. En esta oportunidad se aborda la primera parte de una obra muy atractiva no solo por su temática sino también por el nivel de su contenido. Costa demuestra palmariamente que es un gran entendido en el tema. La calidad de su prosa y su erudición hacen que la lectura de esta primera parte sea muy placentera. Tras una introducción en que hace hincapié en la imposibilidad de definir con precisión al género, cita al historiador John Brosnan quien se despacha con: “ Una película de ciencia ficción es cualquier película que yo diga que es de ciencia ficción” , evidenciando la arbitrariedad de cualquier clasificación. En el primer capítulo se ocupa de los pioneros Lumiére, Mèlíes, Segundo de Chomón, español creador del stop-motion, Walter Booth y Stuart Paton entre otros adelantados del género. El segundo capítulo está dedicado a los años ‘20, en que la experimentación cobra (continue reading…)