Mundomaldito

Titulo original: La Belle et la bette
Año: 1946
Nacionalidad: Francia
Director : Jean Cocteau
Reparto: Jean Marais, Josette Day, Marcel André, Michel Auclair, Mila Parély, Nane Germon

A lo largo de la historia del cine han sido muchas las versiones que se han hecho del clásico cuento escrito por Jeanne Marie Leprince de Beaumant en 1756. Pero si hay una que se ha mantenido a lo largo del tiempo y se ha convertido en un clásico moderno, esa es La Belle et la Bette, de Jean Cocteau.

Nacido en 1889, Cocteau estuvo asociado al movimiento surrealista, de hecho contó en numerosas ocasiones con las colaboraciones de Buñuel o Picasso. Era poeta, novelista, dramaturgo, escritor de libretos, diseñador, director de cine…y aunque su carrera como cineasta fue singularmente corta, su película La Belle et la Bette nos ha dejado un legado maravilloso que ha ejercido influencia en posteriores directores de cine.

El film comienza con una nota del propio director en la que pide al espectador que recupere la inocencia infantil y se deje atrapar por la magia y la ilusión. La historia es bien conocida por todos, Bella es una hermosa joven que vive con su padre, un comerciante arruinado, y sus hermanos, siendo ella el blanco de las ironías de sus hermanas que la mantienen como una criada al servicio de la familia. El padre de Bella azarosamente llega a un gran castillo propiedad de la Bestia, un ser de aspecto monstruoso fruto de un hechizo, que amenaza al hombre con matarlo si no le entrega a una de sus hijas. Es entonces cuando Bella sacrifica su libertad yendo a vivir con la Bestia para salvar a su padre.

La película tiene dos mundos claramente diferenciados, uno es el mundo real, donde Bella habita con su familia, sufre el desagravio de sus hermanas y se niega a entregar su amor a un joven y atractivo pretendiente llamado Avenant. Cocteau nos transporta más tarde al castillo barroco de la Bestia, y he aquí un mundo mágico, lleno imágenes impresionantes que causan en el espectador un efecto hipnótico, haciendo que no podamos dejar de mirar el asombroso escenario donde habita la Bestia. Llegados a este punto comienza una serie de escenas que han transcendido a lo largo del tiempo. La más impactante es una secuencia en la que unos candelabros son sostenidos por unos brazos que emergen de la pared y que van regalando luz al visitante del castillo. Esto unido a unas estatuas con vida, que mantienen vigilada a Bella, un caballo mágico que increíblemente conduce a quien lo monta donde este lo desea, o un jardín de rosas, provocador de la desgracia del padre de Bella, aporta el miedo a lo desconocido y la fascinación a la vez. El mismo Coppola, en su versión de Drácula, homenajea esta película introduciendo dichos candelabros sostenidos por brazos humanos. El aspecto visual de la película es portentoso gracias a la fotografía de Henri Alekan, y por supuesto cabe resaltar la música de George Auric, creando la atmosfera adecuada para el film.

Cocteau no lo tuvo nada fácil para rodar esta maravilla, contó con un presupuesto ajustado y muchos de los miembros del equipo enfermaron a causa de la guerra, incluido el propio director, que se mantuvo firme sin guardar cama para conseguir lograr el sueño de llevar a la gran pantalla este cuento de hadas. Pero por el contrario el reparto fue de lo más acertado. Por un lado Jean Marais (actor con el que el director contó en varias ocasiones), resulta esplendido en el papel de la Bestia, el joven Avenant y el príncipe en que es transformado el monstruo cuando se libera del hechizo. Y por otro lado, la belleza y el talento de Josette Day como la joven Bella resultan arrolladores; conformando ambos una pareja inigualable. Además, la labor de maquillaje en el personaje de la Bestia y el vestuario de la película, son insuperables.

Jean Cocteau siempre insistió en que ante todo era un poeta y que todas sus obras eran poesía. La Belle et la Bette es un claro ejemplo de ello, donde palabras e imágenes se funden para regalarnos un prodigioso poema visual.

Mercedes Hidalgo