Mundomaldito

Título Original: Yama No Oto
Año: 1952
Nacionalidad : Japón
Dirección Mikio Naruse
Reparto: Setsuko Hara, Yokô Sugi, Ken Uehara, Sô Yamamura, Chieko Nakakita

El director japonés Mikio Naruse se adelantó a su tiempo en cuanto a la temática de las películas que dirigía. En ellas tenían el protagonismo las mujeres, pero no como heroínas, sino como víctimas del mundo masculino; sufridoras debido a la sociedad machista de su época y a las costumbres de Oriente en cuanto a la posición de la mujer, pero que son capaces de tomar la decisión apropiada en el momento adecuado.

El más claro ejemplo es la obra La voz de la montaña, que como dato curioso se dice que es la favorita del director. En esta historia, Kikuko es una joven que vive con (continue reading…)

Título original: Onna ga kaidan o agaru toki
Nacionalidad: Japón
Duración: 111 min
Director: Mikio Naruse
Guión: Ryuzo Kikushima
Reparto: Hideko Takamine, Masayuki Mori, Reiko Dan, Tatsuya Nakadai, Daisuke Katô, Ganjiro Nakamura

Mikio Naruse es un director japonés prácticamente desconocido en occidente hasta los años ochenta en que la crítica comenzó a considerarlo como uno de los maestros del cine en Japón. En vida solo obtuvo el reconocimiento de su país, aunque no el merecido. Nació en 1905 y falleció en 1965, sus inicios fueron en el cine mudo y contó con Kurosawa como ayudante de dirección. Cuando una mujer sube la escalera, cuenta la historia de una viuda de mediana edad llamada Keiko, que opta por regentar el bar Lilac en Tokio, ella sola. La mayoría de señoritas que trabajan allí, anhelan casarse o convertirse en amantes de hombres millonarios, pero Keiko, a pesar de las dificultades económicas que padece, decide enfrentar la vida por sus propios medios y guardar respeto a la memoria de su marido.

Generalmente en las películas de Naruse la mujer toma el protagonismo absoluto. Y no lo es menos en este film, donde Keiko vive en un mundo en que los hombres son poderosos y toman a las mujeres como simple divertimento. Adelantado a su época, este director oriental presenta a las mujeres como víctimas de una sociedad en que los tradicionalismos familiares y sociales son tremendamente fuertes, y son ellas quienes por propia voluntad o iniciativa se rebelan y toman decisiones drásticas que a menudo desconciertan al espectador dando vuelta a la trama. Un claro ejemplo de esto se da en el film La voz de la montaña, donde una joven recatada, bondadosa y de un marcado carácter sumiso, se practica un aborto para no parir al hijo de su marido.

Naruse (foto izquierda) contaba con varias actrices habituales en su elenco, como es el caso de Hideko Takamine, de una gran belleza serena, y que trabajó con el director años antes en la gran obra Nubes flotantes. La filmografía del director es muy amplia y todas sus películas son dignas de ver. Las citada La voz de la montaña, Nubes flotantes, Madre o Nubes dispersas son una buena muestra de que Naruse era un maestro, el lenguaje de los gestos en sus planos son abrumadores, sin necesidad del uso de la palabra hablada, algo que caracteriza a la sociedad oriental y que Naruse refleja muy bien. Queda como un director digno de ser descubierto por los espectadores más exigentes, que buscan historias bien narradas y realizadas con maestría.

Mercedes Hidalgo

Título original: Yogen
Año: 2004
Duración: 95 min
Nacionalidad: Japón
Dirección: Norio Tsuruta
Reparto: Hiroshi Mikami, Noriko Sakai, Maki Horikita, Mayumi Ono, Hana Inoue, Kei Yamamoto, Kazuko Yoshiyuki

Siguiendo con la oleada de cine oriental, muy de moda en estos últimos años, llega esta película realizada por Norio Tsuruta. En esta ocasión el director se ha basado en un manga, Kyofu shinbun (El periódico del terror), para crear esta película.
Todo comienza cuando el profesor Hideki Satomi viaja por carretera con su mujer Ayaka y su hija Nana. Hideki pide a su mujer que se de la vuelta para buscar una cabina, pues debe enviar un correo electrónico urgente y la conexión de su portátil no funciona. Así es como el protagonista encuentra en la cabina un recorte de periódico donde anuncian la muerte por accidente de su hija. Hideki horrorizado, no puede creer lo que está leyendo y queda paralizado, imposibilitado de hacer nada. Minutos después, la noticia fatídica se convierte en un hecho y Nana muere quemada en el coche ante los ojos atónitos de sus padres. Tres años después la pareja no ha podiDo superar aquel dramático suceso y se separan, pero Hideki continua sufriendo estas extrañas premoniciones a través de lo que denominan “ el periódico del terror”, que tanto le atormenta. Es entonces cuando con la ayuda de su ex mujer decide desentrañar el misterio, puesto que es una alumna suya la siguiente víctima.
Premonition no aporta nada nuevo con respecto a anteriores producciones orientales, salvo en que ciertamente prescinde de algunos tópicos. En este caso el objeto de terror es un recorte de periódico, en lugar de un teléfono, y además, posee escasos efectos especiales para crear terror. No hay niños siniestros, ni melenas cubriendo la cara. En este film el miedo radica en lo que el protagonista puede llegar a descubrir, es decir, él es su propio enemigo, sin que haya ningún espíritu esperando a ser liberado. Lo que hace, en detrimento del film, que la solución final del entramado quede algo confuso e incluso roce lo absurdo.

Pasados los primeros 15 minutos, donde la muerte de Nana se convierte en la escena impacto de toda la cinta, la película adquiere un ritmo más lento, para más tarde recuperar la fluidez hasta llegar al desenlace. Esto hace que el nudo de la historia se alargue hasta el punto que el aburrimiento se pueda apoderar del espectador, impaciente por saber que se oculta detrás de estas predicciones.

Premonition no es una joya, es un trabajo estancado en lo mediocre, contando con una idea novedosa, a la que tal vez se le pudo sacar mucho más partido.

Mercedes Hidalgo